Cantus firmus

collana di poesia a cura di Franca Mancinelli e Rossana Abis

Un dio, se lo canti,

restituisce il suo silenzio in dono.

(Rainer Maria Rilke)

Esistono parole come sorgenti, l’estuario ne riporta la grazia iniziale, in un ritmo circolare di andata e ritorno che ripete il ciclo d’ogni cosa, quel «procedere di inizio in inizio per degli inizi che non avranno mai fine» di San Gregorio di Nissa.

Così è il cantus firmus, la melodia preesistente che, nella musica polifonica, funge da base al gioco contrappuntistico delle voci. Esso indica il centro, la base da cui si diramano, a raggiera, in crescendo, il tema e le infinite variazioni; la ‘voce prima’, il linguaggio che diviene armonia perché cede all’irruzione del ritmo auratico della poesia. Questa armonia ha in sé la sacralità del cerchio, quella delle onde prodotte dal sasso lanciato in uno stagno, del fondale che è immutabilità e memoria dinamica della superficie.

Come una nota dominante, il cantus firmus della poesia abita tutte le cose del creato; per poterlo scorgere c’è bisogno di uno sguardo che in filigrana riesca a vedere le trame nascoste, auscultando il battito interno.

Nella nostalgia d’una totalità che non si arrende di fronte all’ottundimento del senso del sacro, la parola poetica evoca il desiderio di una fonte che si rinnova senza fine, e indica come risalirla attraverso le tracce di suono che costituiscono richiamo e segno.

Più a lungo il cantus firmus viene mantenuto, più chiara la direzione, perché il contrappunto, confronto tra ciò che sta in alto e ciò che sta in basso, tra l’orizzontalità della melodia e la verticalità dell’armonia, possa restituire la polifonia dell’esistenza nella sua interezza. Solo così il verso si fa bussola di un luogo e di un tempo che hanno sconfitto la storia, promessa di un’unità senza separazione, di un ritmo che si offre come parola di comunione, condivisa preghiera.